تم تقديم مجموعة "هيروميتا" ، التي أنشأتها الفنانة المعاصرة ملك عنقي ، مستوحاة من جذورها في الشرق الأقصى ، إلى عشاق الفن في جميع أنحاء العالم. أربعة أعمال من المجموعة ، والتي بدأ عرضها على منصة التشفير "Rarible" مع إدارة BBProjecTT ، وجدت مشترين بقيمة 10.000،XNUMX دولار من Ethereum في يناير.
Melek Anqi Kocasinan ، فنان رقمي تايواني من أصل تركي ، معروف أيضًا في الشرق الأقصى ، ابتكر شخصية "Hiromita" الخاصة بعالم NFT. مجموعة هيروميتا مستوحاة من الجذور الآسيوية للفنان. قدم الفنان تفسيرًا معاصرًا للتماثيل المقدسة على شكل قطة ، والتي تشبه النمور ، الموضوعة على أسطح المنازل في بعض أجزاء آسيا ، لحمايتها من الشر.
بدأ عرض أول 100 عملاً من مجموعة "Hiromita" ، المكونة من 16 NFTs فريدة من نوعها ، على منصة Rarible في يناير مع BBProjecTT curation. قام الفنان برسم كل قطعة في سلسلة اللوحات الرقمية والرسوم المتحركة الرائعة. تم شراء ثلاث لوحات رقمية ورسوم متحركة واحدة من السلسلة من قبل جامعي فنون التشفير الدوليين مقابل 10.000 دولار.
أعاد الملاك عنقي تفسير التماثيل التقليدية المسماة "النمر على السطح" ، والتي يقال إنها تأكل الأشباح بأسنانها المخيفة وتؤدي إلى الخصوبة. ابتكر الفنان هيروميتا كشخصية تأكل الفراغ داخل الشخص المعاصر وتذكرنا بالتواصل مع بعضنا البعض من خلال الشاشات الرقمية.
في الأعمال ، تلفت إشارة هيروميتا للجمهور "أنا آكل فراغك" الانتباه. كما تدعو الكلمتان "الحب" و "الذهب" اللتان تظهران بأسهم من هيروميتا الجمهور للتساؤل عن واقعنا الحالي من خلال الإشارة إلى الحب الحقيقي الذي حاول التقاطه في البيئة الافتراضية وإلى المعادن الثمينة مثل الذهب في البيئة التي يكون فيها المال افتراضيًا / تشفيرًا بشكل متزايد. ومن المفارقات أن الكيان الرقمي هيروميتا ، الذي يريد التواصل معنا من خلال شاشاتنا ، يستكشف إمكانية التواجد الحقيقي في هذه البيئة الرقمية المتزايدة.
إن شخصية هيروميتا ، على حد تعبير الفنانة ، هي "ألم الشفاء ، توقنا للاندماج مع الآخرين دون فقدان أنفسنا ، دون" الإفراط في التكيف ". تتساءل سلسلة Hiromita عن ألم عدم الانتماء والاستبعاد بشخصية مضحكة وملونة تريد المشاركة. يعد الافتقار إلى الانتماء والانفصال في العلاقات من أكبر مشاكل عصرنا. بالإضافة إلى ذلك ، أصبحت حياتنا رقمية بالكامل مع الوباء. مع عملية الوباء ، شاركنا بشكل أكبر في المنصات الرقمية التي غيرت طريقة التعلم والتواصل والتواصل. نظرًا لكونه وُلِد من مثل هذه المنصة ورغبته في إنشاء اتصال حقيقي في عالمنا الرقمي المتزايد ، حيث يمكن أن يصبح وجودنا في metaverse أكثر أهمية من وجودنا المادي ، فإن Hiromita يدعونا إلى التفكير في حياتنا الرقمية والمادية ".
أعرب الشركاء المؤسسون لـ BBProjecTT Gallery Balkız و Beliz İnal عن رغبتهم في الجمع بين الرؤية الفنية العالية لـ BBProjecTT وعالم NFT: "تم طلب نسخ محدودة للملفات الرقمية الأصلية لجودة المتحف ذات الإصدار المحدود من أعمال Melek Anqi الرقمية كـ NFT لـ فترة. سنواصل سلسلة NFT ، التي بدأناها بمسلسل Hiromita ، مع سلسلة "Glow-in-the-Dark" لملك عنقي و "رحلة البذور" الشامانية ، والتي جذبت انتباه هواة الجمع الأتراك والعالميين. لهذا الغرض ، نواصل مفاوضات التعاون مع منصات مختلفة. تعد NFTs واسعة النطاق القائمة على المشاريع والتي لا تركز على الفنون هي الأكثر أهمية في الوقت الحالي في عالم NFT. بالإضافة إلى ذلك ، بدأ عدد متزايد من التصوير الفوتوغرافي والفنانين الرقميين الناجحين في بيع وإدخال مجموعات مهمة في عالم NFT. يتزايد أيضًا اهتمام جامعي الأعمال الفنية التقليدية بالأعمال الرقمية المعروضة على أنها NFT. في الوقت نفسه ، بدأ الأشخاص الناجحون في NFT وعالم التشفير يهتمون بجمع الأعمال الفنية. نظرًا لأن الفنانين الذين نعرفهم من أسواق الفن التقليدي بدأوا في التواجد في عالم NFT ، فإننا نتوقع أن تزداد جودة الأعمال الفنية المقدمة على أنها NFT في السوق أيضًا ".
تم تقديم الجزء الأول من مجموعة Hiromita لعشاق الفن رقميًا على منصة Rarible في يناير. سيتمكن عشاق الفن الذين يتلقون الأعمال الفنية مثل NFT من عرض هذه الأعمال الفنية المشفرة على الشاشات الرقمية في منازلهم ومكاتبهم. من ناحية أخرى ، يمكن لعشاق الفن الذين يرغبون في اتخاذ الشكل المادي للعمل ، إضافة طبعة محدودة واحدة إلى مجموعتهم ، بجودة المتحف التي تعكس سطوع الشاشة الرقمية على أفضل وجه ، في معرض BBProjecTT الذي يمثل الفنان. مع كل عمل يحتوي على NFT واحد فقط وطباعة diasec مستقلة عن بعضها البعض ، يتم تقديم خيارين لهواة الجمع كفن تقليدي وفن تشفير.
يمكن الاطلاع على NFTs من مجموعة Hiromita على موقع Rarible على الموقع rarible.com/hiromita.
حول انجيل عنقي
تواصل الفنانة التركية التايوانية Melek Anqi Kocasinan ، المعروفة في تركيا والشرق الأقصى بمجموعتها التي تجمع بين العالمين المادي والرقمي ، أعمالها الفنية مع معرض BBProjecTT منذ عام 2021. شاركت في معارض ومعارض جماعية دولية مثل Artweeks Akaretler ، و Contemporary Istanbul ، و IAAF Istanbul و BAAF Bodrum Art Fair ، وعروض فردية برعاية مؤسسات مثل الاتحاد العالمي لسيدات الأعمال الصينيات (GFCBW) ، CIYO. اكتشف الفنان ، الذي بدأ دراسته الابتدائية في تايوان وأكمل تعليمه في Bilkent في تركيا وجامعة UCLA وجامعة Yale بالولايات المتحدة الأمريكية ، اهتمامه بالرسم أثناء رسم الخطوط الصينية في تايوان. الفنان ، الذي التقى بالفن الآسيوي في سن مبكرة تحت تأثير والده التركي الذي يرسم اللوحات الصينية التقليدية ووالدته التايوانية التي تتقن الخط الصيني ، تأثر أيضًا بالثقافة الشعبية التايوانية المرئية المليئة بالتغليف الملون والكوميديا والرسومات. شخصيات أنيمي. Melek Anqi ، الذي درس الرسم من الرسام Nuala Clarke في نيويورك والتدريب على تصميم الأزياء / الرسم التوضيحي في ESMOD International Fashion Academy ، لديه أسلوب تجريدي تصويري ثنائي الأبعاد للفن الآسيوي ، وألوان زاهية ، وألوان نابضة بالحياة ، تحت تأثير ثقافات آسيا وأمريكا الشمالية التي عاشت فيها. شوهدت خطوط خطية سميكة ، وحركة الفن الياباني المعاصر supeflat وتأثيرات فن البوب الجديد. من خلال الاستفادة من مصادر التحليل النفسي والشامانية وخبراته الخاصة في الحياة متعددة الثقافات ، يستخدم الفنان الأدوات المادية والرقمية معًا لإنتاج أعمال يمكن تسميتها "الفن المادي الرقمي" ومحاولة عبور الحدود بين الواقع المادي والواقع الافتراضي. يروي قصصًا بصرية جذابة من خلال توليف نسيج وتشبه الإنسان بمواد مثل الطلاء والورق والنسيج والألوان الزاهية للفن الرقمي والإمكانيات التي تجمع عوالم مختلفة معًا. الفنان الذي لديه أخبار ومقابلات في أماكن مثل Robb Report و Elle و CNA و Anadolu Agency و United Daily News Group و Istanbul Art Magazine و Art Emperor و MSN News و PC Home Taiwan ووزارة الثقافة التايوانية و Hürriyet و Sabah و Para مجلة ، مجلة ريبورت ، يواصل عمله في تركيا الآن.
معرض الفنون BBProjecTT
قام Balkız İnal و Beliz İnal ، اللذان نشأوا في ضوء معرفة الشاعر والكاتب الفني Gülseli İnal وخبرته لأكثر من أربعين عامًا ، بإضفاء الطابع المؤسسي على أعمالهم تحت اسم BBprojecTT مع رؤية الفن الراقي والثقة والجودة ومواصلة أعمالهم الفنية الأنشطة تحت ثلاثة عناوين رئيسية: 1. الفنون التشكيلية المعاصرة والحديثة 2. الإنتاج الموسيقي ومنظمات المهرجانات 3. إنتاج الأفلام وإنتاج السيناريو.
NFT ندير؟
NFT ، التي أصبحت ذات شعبية متزايدة في عالم المال والفن ، تعني "رمز غير قابل للفطريات". يمكن ترجمتها على أنها "رمز / نقود غير قابلة للاستبدال". توجد NFT على blockchain تمامًا مثل العملات المشفرة الأخرى. تثبت NFT الملكية الرقمية للأصل الذي قد يكون له قيمة قابلة للتحصيل. يمكن أن يكون العمل الفني والفيديو والصور NFTs عندما تستوفي الشروط اللازمة. تم تصميم NFTs وترميزها بشكل مختلف عن بعضها البعض على blockchain. هذه الميزة تجعلها فريدة وغير قابلة للتغيير.
كن أول من يعلق